→解説を作成・修正　

→リンクを追加・修正

いやーいいアルバムですね。絶対いい。特に①から④までの流れは完璧です。これぞガーディアンって感じだと思います。

個人的には、現時点での最高傑作。次回作ではこの作品のように、多角的な魅力(疾走、哀愁、インスト)を詰め込んだ内容に挑戦して欲しいのだが……。

BLIND GUARDIANで1枚選ぶなら間違いなくコレ!
内容はみなさんの言う通り。
たぶんこれ以上のものは出ませんから、買って聴け!

時々やたらと聴きたくなるアルバム、麻薬のようですな
ブラインドガーディアンの世界が好きな人には病み付きでしょう
俺も彼等のかもしだす雰囲気はとても好き
タイトルトラックが特に好き

自分をこの世界に引きこんだアルバム。
タイトルトラックは生涯忘れることの出来ない名曲。
偏見や嘲笑を排除して聞くべきアルバム。

自分もタイトルトラックは好きです!カッコイイですよね。
彼ららしさが最も表現出来てる一枚だと思います。
何度聴いても飽きないのが不思議。
曲は全体的に好きです。

タイトルトラックは本当に素晴らしい!! スピード、パワー、メロディすべてが完璧!自分は「クエストフォータネローン」分厚いコーラスに感動しました。

アルバム通して安心して聞ける一枚。特にタイトルトラックの盛り上がりは凄い!
曲は今聴いてもやっぱりいい曲だと思うけど、音質があんまり良くないのが残念。

ジャーマンメタルの雄としての地位を各個たるものにした4th。当時高校生だった私が初めて自分で購入した思い出のアルバムです。①からメロディックでスピードあふれた曲の雄雄しさに当時は圧倒されたものです。今もライブでbard(ファン)が大合唱なアコースティック吟遊絵巻⑦、対を成すメタリックな展開力が見事な⑧、1分足らずのケルティックなインスト行進曲⑨からタイトルチューン⑩への流れは秀逸。曲を聴き、CDをジャケに戻す時にふとジャケに目が行くと聴いていた曲風景が脳内に投影されて、もはやジャケットも曲の一部としてイメージを掻き立てられる、完璧な起承転結をもったアルバムでした。若かった彼らの猛々しい野心溢れる進撃性がビシビシ感じられたこの4thは、確かに一流のメタルバンドへと成長していったが、その過程で大作指向・複雑指向となった以降のアルバムよりはるかにドラマチックです!個人的には、3rdや4thの路線を貫いて欲しかった。思い入れも、曲のクオリティも、あの当時の彼らへの郷愁をも含めて、このアルバムに1票!!自信を持ってお薦めします「このCDを買え」!

何回聞いても飽きないわ～、みなさんがこのアルバムをすごくほめていたの中古1000円買いました～。すると、驚き驚き。聞いてる途中で頭振っちゃったりしてのりまくってました。1000円でこんないいアルバム買えるとは思いませんでした。↑の方々どうもありがとう～

どこか民族的な香りを漂わせる哀愁あるメロディーに、ハンズィの骨太なヴォーカルが絡むと何とも言えぬ心地良さを与えてくれます。
前作よりも静かな歌が増えたことで非常に聴きやすくなったと思います。
このアルバムは彼らのアルバムの中でもっともブラガーらしいアルバムです。
10年以上たっても色褪せることの無い名盤です。

言われ尽くしている感もありますが、まあ最高なんです。

ヴォーカルの声がクセになる。何度も聴いて何日かするとまた聴きたくなる。うまくはないんでしょうが、それでも人を虜にするのなら、はたして上手い必要がどこにあるんだろう、つーか上手いってなんだ?とかいう疑問が日夜頭のなかをぐるぐるまわってます。曲も素晴らしいし。

私が最初に聴いたアルバムです。
TIME WHAT IS TIMEはギターで耳コピしてました。
ファンタジーネタは半分ぐらいでしょうか。

初書き込みです。
最近、ブラガを知って、ためしに聞いてみました。
タイトル曲や、Theatre Of Pein等が特に良かったです。
しかし、なんか音量が低いような気がするのは私だけでしょうか?

皆さん、すでにこのアルバムの良さを語ってくれているので今更ですが、一言。
BLIND GUARDIANは、自分の青春でした。

私もこれが最初でした。カイハンセン参加と知って即購入。
Jouney through・・、The Quest For ・・等名曲揃い。
とにかくこのスピード感と曲展開、ツインギターリフの虜になり本アルバムに伴う来日チケットを早速ゲット!おぉ!前から19番目!なかなかいいぞ。と、某神奈川のホールへ足を運んでびっくり。
私の後ろは誰もいません!そう、今では考えられませんがホールの1/3も埋まっていませんでした。もちろん2階席など怖いほど真っ暗。しかしコンサートはそんなことおかまいなしに全開! 今でも3本指に入る程忘れられないすばらしいライブでした。
そのツアー最後の東京公演が名盤TOKYO TALESになりましたね。

3rdと並びこの『SOMEWHERE～』はBGの中でも名盤扱いです。今聞いても古さを全く感じさせません。
…ただ、このアルバム以降のBGは何だか聞くのが“難しい"と感じるのは小生だけでしょうか。『IMAGINATION～』はギリギリ、『NIGHTFALL～』以降はあまりにも“複雑"過ぎて、曲によっては理解に苦しむこともしばしば…。
勿論、今でも大好きなバンドなのは間違いないんですが。。。
皆さんは如何ですか???

アルバムを出すたびに進化を重ね、このアルバムで頂点に達したような気がする。

こーゆうバンドってジャケのセンスが無いと思う。
でもン内容は最高!

ほんとこのアルバムとサードは良かったです!
しゃべりは嫌いだけど、このバンドを教えてくれた和田のマコちゃんには感謝します。
あー、また合唱に行きたいなぁ。

いわずと知れた超名作。比類なき完成度を誇るだけでなく、この一枚の中にへヴィメタルのすべてが込められたHMの代名詞的作品。Voも楽曲も世界観や音の響きの印象まで、何から何まで完全無欠のHMサウンド、そのうえ明確すぎるほどのオリジナリティも備わっているという文句の言いようのないアルバムです。

このバンドについてはいまだにジャーマンメタル云々と言われてますが、私から見ればこれは完璧な正統派メタル。少なくともこのアルバムに関してはそうです。「Defender of the Faith」の時のJudas Priestがスラッシュメタルを通過し、ドイツという土壌の中で進化するとまさしくこういう音になる感じです。爽快さを通り越してほとんど激烈なまでの疾走感といい、スラッシュに近いニュアンスの刻みといい、全編を支配するダークで神秘的な「闇」を感じさせる雰囲気といい、スタイル的な類似点こそ認められるもの音楽から受ける基本的な印象がHelloween系とはまるで異なります。よってHelloweenやその分派の産業ロック的に過剰にライトアップされた明るさやあざといまでにキャッチーなメロディがどうも苦手、という硬派なスピリットの方も気勢をそがれることはないでしょう(今となっては以外に聞こえますが、この頃の彼らがフェスなどでよくSepalturaやKreaterと共演していたという事実を考えると、日本はともかく本国では当時どういう界隈のバンドと見られていたかが、それとなくわかります。)。

このアルバムは人がHMに求めるもののすべてを備えており、正統派からスラッシュに至る80年代HMのエッセンスを結集したような音と断言してしまってかまいません。つまり、

Judas Priestの威厳と重厚さ
Iron Maidenの構成力とドラマ性
Slayer やかってのSepulturaばりの突進力とアグレッション
絶頂期のQueensrhycheに通じるコンセプチュアルで深遠な世界観

を兼ね備えたサウンドです。さすがに一つ一つのエレメントではそれを本分とするバンドに見劣りしますが、各々が最高のバランスで結合しているため、トータルで圧倒的な完成度が生れています。極端に細分化が進み、デスやメロスピ、シンフォメタルなど本来のHMの部分的要素だけを特化させたようなスタイルがもてはやされる中にあって、このバンドのようにオールマイティな音をだせるバンドは本当に貴重です。そしてそのうえで、彼らのオリジナリティといえる

荘厳にしてキャッチーなクワイアと、激しさと気高さを兼ね備えた「歪んだ美声」のVo
独特の滑らかな音色で奏でられる、流麗にして構築美あふれるギターオーケストレーション
ケルティック・ミュージックや中世音楽の要素に加え、クラシックやゲームミュージックの影響を感じさせる、他に類を見ない独創的なメロディとハーモニー
と融合させたもの、といえばまず間違いないでしょう。曲の構造的な部分に関してだいたい伝統的HMのスタイルを踏襲している(単純ではないがそんなに複雑でもない)のですが、メロディやハーモニーやコードなど音の響きをに関わる部分がきわめて独創的なので結果的に非常に個性的な音に聞こえます。

今になってみれば、80年台HMの遺産を最も純粋な形で受け継ぎ、それを究極まで発展させたのは結局このバンドのこのアルバムだったような気がします。ある意味この音は「メロディ・ドラマ・攻撃性」の三要素の融合を追及する伝統的なHMスタイルの最終発展形といってよく、その最高の成果であると同時に最後の一ページを飾る作品と言い切ってしまってよいと思います。本作のリリースからすでに十年以上経ちますが、私が聴いたかぎり同路線でこれを超える作品はいまだ現れていないようです(そんなにメタルばっかり聴いているわけではないので断言できませんが)。確かにこれ以上同じ方向を追求しても、よくて同一レベルのものの再生産、悪くなると「奇形化」や「パロディ」になってしまいます。
当のブラガ自身、次作以降からプログレッシヴ・ドラマティック路線に転じるわけですが、これは単に同じことを繰り返したくなかったというだけではなく、今作までで正統派メタルの枠内でやれることはすべてやり尽してしまったという感覚があったからだとも思えます。

★ オレ的世界遺産(ロック部門)認定No.065 ★

ジャーマンメタルのベテラン、ブラインド・ガーディアンの4th。1992/2007作
アコースティカルなイントロから続く“Time What is Time"の激しさ、ダイナミックさにまずやられる。
本作あたりからハンズィのヴォーカリストとしての成長も感じられ、世界観を歌い上げる説得力が加わった。
続く“Journey Through the Dark"の疾走感に拳をかざし、“Theatre of Pain"のクラシカルさに浸り、
“The Quest for Tanelorn"のサビでの大合唱、“The Bard's Song"では吟遊詩人の気分になって、
ファンタジーの世界にどっぷり。そして極めつけは、7分を越える“Somewhere Far Beyond"の
ドラマティックさに悶絶。曲ごとの密度も濃く、構成的にも完璧なファンタジックメタル作品である。

個人的に1番好きなアルバム。
1、2曲目から爆発するようなパワーのある曲で畳み掛け、中盤はダークな印象の曲で繋ぎ、タイトル曲で締めるという楽曲編成。
楽曲は全体的に（個人的に後々の作品が聴きづらい要因になっている）冗長な展開は抑えられたタイトかつ勢いのある楽曲が多く、前作が好評でさらに勢いに乗りたいバンドの意欲が感じられる。
特にタイトル曲は音楽史に名前を刻んでも良い傑作だと思っています。
無理矢理難点を言うなら11曲目がEDみたいな雰囲気のある曲なのでそこでピッタリ終わった方が良かったかなと思うぐらい。
それも気にならなくなるぐらい素晴らしいアルバムなんですけどね。

→発言を修正/削除・移動
→問題発言を削除

ページ上部に移動 | 元のページに戻る | 発言: 1-64